Edição deste ano traz como tema “O Corpo em Gaia” e chama a atenção para as causas ambientais; ingressos já estão à venda
Com o tema “O Corpo em Gaia”, o Festival de Dança de Londrina abre neste sábado (1) a sua 14ª edição, com reflexões sobre o impacto das ações humanas no meio ambiente e na esfera das relações, buscando a reconquista da ética no convívio. Em 2016, o Festival terá uma intensa programação de espetáculos e oficinas durante a mostra oficial, de 1º a 9 de outubro, além de uma extensão no fim do mês, entre os dias 27 e 31.
“Este ano, temos uma grade artística e didática que celebra a diversidade de estilos, do hip hop ao clássico, pensando sempre na qualidade dos espetáculos e na troca de artistas locais com grandes nomes da área. A dança se coloca, cada vez mais, como uma linguagem permeável a outras artes e isso pode ser visto em toda a programação. Mantivemos os ingressos a preços acessíveis para que, de fato, tenhamos em Londrina 14 dias de festa democrática, de celebração da arte do movimento”, explicou Danieli Pereira, coordenadora geral do Festival.
Os pontos de venda começaram a funcionar na tarde desta terça-feira (27) na Secretaria da Funcart (Rua Souza Naves, 2380), na loja Shop Ballet (Rua Pio XII, 64 – loja 3) e na loja Kinise Dancewear (Boulevard Londrina Shopping – Loja 256 / 2º Piso). O valor dos ingressos para espetáculos é de R$ 10,00 (inteira) e R$ 5,00 (meia).
Programação artística – Atrações de projeção internacional pontuam a abertura e o encerramento do evento. A Cia Urbana de Dança, grupo carioca incensado pela crítica da Europa e dos Estados Unidos, dá largada à programação sob o signo da resistência, apresentando as coreografias “ID: Entidades” e “Na pista”. O multiartista francês Christian Rizzo, pela primeira vez em Londrina, fecha a extensão com “Sakinan Göze Çöp Batar”, em uma parceria do Festival com o projeto FranceDanse, o Institut Français e a Embaixada da França no Brasil.
Grande parte dos espetáculos programados para este ano toca diretamente na questão temática. “Dezuó – Breviário das Águas”, do Núcleo Macabéa, de São Paulo (agendado para 5 de outubro, na Usina Cultural) apresenta um menino de uma comunidade ribeirinha exilado das margens do rio pela construção de uma usina hidrelétrica. A montagem indicada ao Prêmio Shell nas categorias dramaturgia e cenário traz para Londrina uma verdadeira instalação cenográfica, onde o público será acomodado para acompanhar a inundação das terras e dos sentimentos do protagonista.
O degredo territorial ou existencial perpassa as montagens “Sakinan Göze Çöp Batar”, solo do bailarino Kerem Gelebek, da França, e “Angústia”, da Mênades & Sátiros Cia de Teatro (Presidente Prudente – SP), programada para o dia 4, no Circo Funcart. São obras que, em alguma medida, sugerem a melancolia da vida em sociedade e a dificuldade de comunicação e de coexistência.
“Porque Somos Mutantes”, que a Fragmento Cia de Dança (SP) apresenta no Circo Funcart no dia 6, inspira-se nas esculturas do artista plástico Jason Decaires Taylor, que mergulha suas obras no mar para que a natureza se encarregue de transformá-las. Um mote para pensar as ações que independem de nossas vontades, a transitoriedade da existência.
Os ciclos da vida, simbolizados pela sabedoria da terceira idade, atravessam “Yolanda Calaboca”, remontada por veteranos da Casa das Fases (Londrina) especialmente para esta edição do Festival, e “Compêndio para Velhice”, do grupo paulistano Cia Oito Nova Dança. Os espetáculos, juntos, compõem uma noite especial e emocionante na programação (7 de outubro, no Circo Funcart).
Ao longo desses dias em torno da arte do movimento, o público poderá conferir ainda o virtuosismo técnico da São Paulo Companhia de Dança no grand pas de deux de “Corsário” (9 de outubro, no Teatro Mãe de Deus), e surpreender-se com a EF Jazz Company, de Curitiba (PR), revelação na linguagem do jazz contemporâneo com “Entre o Véu das Vozes” (8 de outubro, no Teatro Mãe de Deus).
O Festival também festeja os talentos da terra: o anfitrião Ballet de Londrina, com a remontagem de “Decalque”, sua obra mais aclamada por especialistas (2 de outubro, no Teatro Mãe de Deus); a Escola Municipal de Dança, que se destaca no cenário nacional pela excelência na formação de bailarinos (9 de outubro, no Mãe de Deus, com o 2º ato de “Giselle”); artistas independentes, que exibem suas performances na mostra “Dança Londrina” (dia 3, no Circo Funcart), e o talento ascendente dos clowns londrinenses, representado pela Cia Os Palhaços de Rua (dia 8, na arena do Zerão).
Programação didática – Em mais um ano, o Festival de Dança reforça sua vocação pedagógica com uma grade de oficinas ministradas por profissionais de renome e a preços acessíveis. A programação traz seis cursos: “Balé Clássico”, com Guivalde Almeida (Especial Academia de Ballet – SP); “Dança Urbana”, com Leandro Belilo (Cia Fusion de Danças Urbanas – MG); “Figurino Para a Cena”, com Cassio Brasil (SP); “Jazz Lyrical”, com Dijalma Junior (MG); “Dança Contemporânea – Repertório em Movimento”, com Milton Coatti/São Paulo Companhia de Dança (SP), e “Procura-se Um Corpo”, com Tânia Farias (Tribo de Atuadores Ói Nóis Aqui Traveiz – RS).
As oficinas acontecem na Escola Municipal de Dança, em horários variados. Informações sobre conteúdo, público-alvo e currículo dos professores estão disponíveis no site www.festivaldedancadelondrina.art.br, assim como a ficha de inscrição, que deve ser preenchida e entregue na Funcart (Rua Senador Souza Naves, 2380).
O valor de cada oficina é de R$ 30,00, com desconto progressivo para mais de uma atividade (2 oficinas: R$ 50,00 / 3 oficinas: R$ 70,00 / 4 oficinas: R$ 100,00). O pagamento deve ser feito na entrega da ficha, na Funcart. As vagas são limitadas e definidas por ordem de chegada.
Mostra Local – Também estão abertas as inscrições para artistas locais que queiram se apresentar na tradicional noite “Dança Londrina”, no dia 3 de outubro, dentro da programação oficial. A mostra reúne pequenos trabalhos cênicos e trechos coreográficos de até dez minutos produzidos por escolas, academias ou por bailarinos independentes da região. Para participar, basta preencher a ficha disponível no site e enviá-la até o dia 30 de setembro pelo e-mail festival@festivaldedancadelondrina.art.br. Informações: (43) 3342-2362, 9696-0101.
O Festival de Dança de Londrina tem patrocínio da Prefeitura Municipal de Londrina, por meio do Programa Municipal de Incentivo à Cultura (PROMIC), da Caixa Econômica Federal e do Teatro Mãe de Deus. O evento é uma realização da APD (Associação dos Profissionais de Dança de Londrina e Região Norte do Paraná), com apoio institucional da Funcart. Apoio: FranceDanse Brasil 2016, Institut Français, Embaixada da França no Brasil, Shop Ballet/Só Dança, Kinise Dancewear, Pastel Mel, Usina Cultural e Rádio UEL FM.
PROGRAMAÇÃO / ESPETÁCULOS
ABERTURA – ID:Entidades e Na Pista – Cia Urbana de Dança (Rio de Janeiro-RJ)
1º de outubro (sábado) | 20h30 | Teatro Mãe de Deus
Decalque – Ballet de Londrina (Londrina-PR)
2 de outubro (domingo) | 20h30 | Teatro Mãe de Deus
Dança Londrina – Grupos e artistas de Londrina e região (PR)
3 de outubro (segunda-feira) | 20h30 | Circo Funcart
Angústia – Mênades & Sátiros Cia de Teatro (Presidente Prudente-SP)
4 de outubro (terça-feira) | 20h30 | Circo Funcart
Dezuó – Breviário das Águas – Núcleo Macabéa (São Paulo-SP)
5 de outubro (quarta-feira) | 20h30 | Usina Cultural
Porque Somos Mutantes – Cia Fragmento de Dança (São Paulo-SP)
6 de outubro (quinta-feira) | 20h30 | Circo Funcart
Yolanda Calaboca – Casa das Fases (Londrina-PR)
Compêndio para Velhice – Cia Oito Nova Dança (São Paulo-SP)
7 de outubro (sexta-feira) | 20h30 | Circo Funcart
Números – Cia Os Palhaços de Rua (Londrina-PR)
8 de outubro (sábado) | 16 horas | Arena do Zerão
Entre o Véu das Vozes – EF Jazz Company (Curitiba-PR)
8 de outubro (sábado) | 20h30 | Teatro Mãe de Deus
Giselle (2º Ato) – Escola Municipal de Dança de Londrina – FUNCART (Londrina-PR)
Corsário (Grand pas de deux) – São Paulo Companhia de Dança (São Paulo-SP)
9 de outubro (domingo) | 20h30 | Teatro Mãe de Deus
EXTENSÃO – Sakinan Göze Çöp Batar – Christian Rizzo (França)
31 de outubro (segunda-feira) | 20h30 | Teatro Mãe de Deus
Fotos: Divulgação – Amir Sfair Filho e Viviani Reis
