Festival de Dança divulga programação

Como seria se pudéssemos dar um update em contos de fadas? Seguir personagens clássicos nas redes sociais? Ou participar de um reality show ou videogame online com eles? Baseado livremente em alguns contos – mais e menos conhecidos – dos irmãos Grimm, o coreógrafo Alex Soares criou sua primeira peça voltada para o público infantil, com a Cia Jovem de Dança de Jundiaí: o espetáculo “Instagrimm”, que será apresentado neste sábado (5), às 18h, no Teatro Ouro Verde (R. Maranhão, 85), dentro da programação do 17º Festival de Dança de Londrina.

O espetáculo, portanto, brinca com os contos dos irmãos Grimm e faz alusão à rede Instagram numa coreografia lúdica e com humor. Por meio do diálogo entre os contos clássicos e a tecnologia, revisita histórias clássicas da infância, ao mesmo tempo em que propõe a reflexão de como seria nosso relacionamento com os personagens se pudéssemos segui-los nas redes sociais.

Estreado em 2018, esse é o primeiro espetáculo infantil da companhia, corpo artístico do Teatro Polytheama, ligado ao Departamento de Teatros da Unidade de Gestão de Cultura (UGC), que visa o estímulo dessa linguagem artística e à oferta de apresentações gratuitas em eventos do calendário municipal. A coreografia e direção de “Instagrimm” é de Alex Soares, criador e diretor do Projeto Mov_oLA, plataforma de criação multimídia em dança contemporânea, que integra a arte do movimento com outras mídias e formatos digitais. Soares esteve com o Mov_oLA no Festival de Dança de Londrina 2017 apresentando a peça “Devolve duas horas da minha vida”.

“Há mais futuro que passado – um documentário de ficção”– O lugar da mulher latino-americana na história da arte é o fio condutor do espetáculo “Há mais futuro que passado – um documentário de ficção”, do coletivo carioca Complexo Duplo. O grupo se apresenta na cidade neste sábado (5), às 20 horas, na Divisão de Artes Cênicas da Casa de Cultura da UEL. Com direção de Daniele Avila Small, que assina a dramaturgia com Clarisse Zarvos e Mariana Barcelos, a peça foi realizada por uma equipe liderada por mulheres em todas as funções criativas e técnicas.

Trata-se de uma montagem de teatro documentário, em formato de uma peça-palestra, que estabelece uma tensão entre a linguagem artística e a linguagem da conferência. Misturando vários elementos, o grupo joga luz, literalmente, sobre a vida e a obra de importantes artistas latino-americanas, fazendo uma crítica à história oficial e ao poder que as narrativas hegemônicas exercem sobre a visão que temos do mundo e sobre os lugares que nele ocupamos.

Durante a montagem, os vídeos, o som e a iluminação são operados em cena pelas próprias atrizes, para a construção de um discurso que se estabelece na fronteira entre a ficção e o documentário. Já a trilha sonora mescla músicas originais e canções de musicistas latino-americanas importantes como Violeta Parra, Victoria Santa-Cruz e Totó La Momposina.

“Teia” – Na era da comunicação, em que o mundo integra-se como uma imensa rede, presenciamos os maiores problemas de convívio humano. Este e outros temas urgentes da contemporaneidade são a tônica de “Teia”, espetáculo da goiana Giro8 Cia de Dança, que será apresentado neste domingo (6), às 20 horas, no Teatro Ouro Verde, dentro da programação do 17º Festival de Dança de Londrina, que segue até o dia 13 de outubro. Para tanto, por meio da metáfora do emaranhado que tece laços e aprisiona o inimigo, a companhia reflete sobre os vários tipos de relações humanas, tais como amores, desamores, desentendimentos, afetos, alegrias e tristezas.

Assim, a montagem, com recente estreia, faz referência à rede de sentimentos que vão surgindo ao longo da vida por conta das várias relações que se estabelecem, sendo que tudo pode permanecer por anos ou mudar numa fração de segundos. Neste quinto trabalho, Joisy Amorim, coreógrafa do grupo desde o início e agora também diretora artística, trabalhou em parceria com o dramaturgo espanhol Antonio Gómez Casas e o produtor musical goiano Cleyber Ribeiro.

Com apenas oito anos de trajetória, a Giro8 Cia de Dança projeta-se na cena brasileira e internacional, acumulando participações em festivais importantes. Em 2017, esteve no Festival de Dança de Londrina com a montagem “Sr. Will” e foi a única companhia brasileira a participar do documentário “Danzantes”, de Juan Vicente Chuliá, gravado em 14 cidades de nove países.

“Relações” – No espetáculo “Relações”, do coreógrafo carioca Carlos Laerte, com direção da paranaense Nicole Vanoni, a Curitiba Cia de Dança busca mostrar quais são as motivações cotidianas dos relacionamentos que resultam em infidelidade, decepções, dependência emocional e outras circunstâncias que podem construir uma relação ou torná-la tóxica. O trabalho integra a programação do 17º Festival de Dança de Londrina e será apresentado nesta segunda-feira (7), às 20h, no Teatro Ouro Verde.

A montagem explora, por meio da ligação entre o cinema e a linguagem do corpo, o fragmento do desejo, tendo como investigação coreográfica as relações influenciadas pelo mundo digital e contemporâneo, colocando em xeque os desejos humanos e suas contradições. Dessa forma, fala de liberdade e vínculos frágeis, lembranças e solidão.

Num primeiro momento, o palco é dividido em estruturas que espelham o ambiente de cada bailarino, passando uma ideia da superficialidade cotidiana, ambientando guetos, ruas e vielas. Já num segundo momento, uma rampa muda a perspectiva dos dançarinos e do público, trazendo lembranças de várias relações, positivas ou negativas, oferecendo relatos físicos sobre o desejo, encontros e dominação perante uma atmosfera de perigo.

Programação – Ao longo de 11 dias, a mostra oficial do 17º Festival de Dança de Londrina traz à cidade 14 espetáculos de dança, performance e teatro, sendo 11 nacionais e três internacionais (França, Irã/Fança e Itália), além de seis oficinas com profissionais renomados, uma masterclass e lançamento de livro, que colocam a dança em diálogo com outras artes, como o teatro, a literatura, as artes plásticas e a música.

Os ingressos estão sendo vendidos a valores populares, a R$ 10 e R$ 5 (meia-entrada), e, também, haverá espetáculos gratuitos. A programação completa e os ingressos estão disponíveis no site oficial www.festivaldedancadelondrina.art.br, pela plataforma Sympla (https://www.sympla.com.br/festivaldedancadelondrina) e bilheterias, respectivamente.

17º Festival de Dança de Londrina

Quando: de 3 a 13 de outubro

Quanto: R$10 e R$5 (meia-entrada)

Programação completa: www.festivaldedancadelondrina.art.br (Ingressos à venda no site oficial, pelo Portal Sympla, e bilheterias)

Mais informações: (43) 3342-2362

Bilheterias:

Secretaria da Funcart – Rua Senador Souza Naves, 2380

Fone: (43) 3342-2362

Horário de funcionamento: de segunda a sexta-feira, das 9h30 às 11h30 e das 13h às 19h

Teatro Ouro Verde – Rua Maranhão, 85

Fone: (43) 3322-6381

Horário de funcionamento: das 16h até o início do espetáculo

Vendas Online – Portal Sympla

www.portalsympla.com.br/festivaldedancadelondrina

Governo do Paraná e Copel apresentam o 17° Festival de Dança de Londrina. O Festival tem patrocínio da Prefeitura Municipal de Londrina, por meio do PROMIC (Programa Municipal de Incentivo à Cultura). Apoio: Copel – Pura Energia. A realização é da APD, com apoio institucional da Casa de Cultura da Universidade Estadual de Londrina e da Funcart. Conta ainda com o apoio cultural do Institut Français, Consulado Geral da França em São Paulo, Hotel Crystal, Só Dança, Rádio UEL FM e Centro Cultural SESI/AML. Incentivo: Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura – PROFICE – da Secretaria de Estado da Comunicação Social e Cultura. Governo do Estado do Paraná.

Texto adaptado: Assessoria de Imprensa – 17º Festival de Dança de Londrina